La sculptrice française Hermine Bourdin a travaillé de nombreuses années dans l’illustration, le graphisme, l’animation et le design avant de se consacrer à sa passion pour la création physique et la matière. Elle apprend alors à sculpter la pierre, le bois, le plâtre et le grès, son matériau de prédilection, sous la direction de différents professeurs.
Sa pratique artistique puise dans les profondeurs des civilisations et s’inspire du Néolithique de l’Europe ancienne ainsi que d’artistes plus récents comme Niki de Saint Phalle. Concrètement, son travail est une ode aux femmes : leurs corps, leurs formes, leurs forces et leur esthétique. Des femmes qu’elle considère comme de véritables muses, aux formes courbes et généreuses, belles. Pour illustrer cette liberté et ce pouvoir créateur, Hermine Bourdin place chacune d’entre elles dans un cercle, symbole de la terre, de la protection et de la mère.
Mais depuis quelque temps, Hermine Bourdin va plus loin en utilisant également les outils numériques comme nouveau matériau d’exploration et de création. Ce processus lui permet de défier les lois de l’univers physique grâce aux nouvelles technologies, en s’affranchissant des contraintes et de la gravité propres au travail de la matière.
Les sculptures physiques d’Hermine Bourdin ont été exposées dans des galeries renommées telles que la KÖNIG Gallery à Berlin, la Melissa Paul Gallery à Londres, la Julie Caredda Gallery à Paris ou encore la Philia Gallery à New York, mais également à Genève, Copenhague et Prague. Quant à son art digital, il a notamment été présenté lors du CADAF Digital Art Month à Paris, à Art Basel Miami, au Musée des Archives à Paris dans le cadre de la Paris Design Week, ainsi qu’à New York City et à Lisbonne.
